Jazz, tanec, je rovnako experimentálny, voľný a plynulý ako jazz, hudba. Je to fúzia, je to invenčné, je to bujné. A rovnako ako hudba, aj jazzový tanec je jedinečne americká forma umenia s vplyvmi odkiaľkoľvek. Plynulé a synkopické pohyby jazzu sú vždy o výkone.
Originálne pohyby
Jazz vyšiel z Afriky - neúmyselný dovoz do Ameriky s obchodom s otrokmi. Africký ľud bol ponorený do bohatých somatických kultúr, v ktorých bol tanec posvätnou a oslavnou tradíciou. V Amerike bol africký tanec pretkaný náboženskými obradmi a spoločenskými zhromaždeniami a slúžil na uchovanie zmyslu pre identitu a osobnú históriu. Od 16. storočia zachytávalo predstavivosť verejnosti príležitostné a zámerné predstavenie výbušných, zmyselných, uzemnených a rytmických tancov. Netrvalo dlho a cestujúci potulní speváci kopírovali choreografiu a zakomponovali kultúrny artefakt do odmietavých vtipných predstavení. Africký tanec sa však vzoprel rasizmu - bol príliš zvodný a presvedčivý na to, aby ho bolo možné znevažovať a odhodiť. Namiesto toho štýly prešli do estrády a potom na Broadway, pričom inšpirovali kohútikom a transformovali vývoj baletu a raného moderného tanca.
Súvisiace články- Zábavné fakty o tanci
- Vybavenie tanečného štúdia
- Fotografie baletných tanečníkov
Celý ten štýl
Koncom 19. a začiatkom 20. rokov rozpútali rozhodne neklasické tanečné pohyby také výstrelky ako Charleston, Jitterbug, Cakewalk, Black Bottom, Boogie Woogie, Swing a Lindy Hop. Jazzová hudba si požičiavala rytmy z africkej hudby, najmä bubnovanie, a vymýšľala nové formy. New Orleans bol epicentrom vynálezu s bluesovými, duchovnými, ragtime, pochodmi a zvukmi Tin Pan Alley. V roku 1817 New Orleans vyčlenil oblasť parku zvanú Námestie Konga pre africký tanec a neformálnu hudobnú improvizáciu. To bolo semeniskom mnohých jazzových hudobníkov a interpretov a slúžilo ako dôležité prvé miesto konania jedného z najslávnejších exportov New Orleans, úplne amerického umeleckého druhu zvaného jazz. Ale tanec sa neustále vyvíjal, väčšinou sa usadil v žiarivom štýle známom ako jazzový tanec, ktorý dnes označujeme ako tap. Rytmy prenikali aj do formálneho európskeho klasického baletu, čo dodáva dvornému tancu výrazne americký nádych a vedie k formám hybridného tanca, ktoré sa vyvinuli v polovici dvadsiateho storočia.
Kto to dostal
V 30. rokoch začal trénovať moderný tanečník Jack Cole, ktorý do svojej choreografie pridával vplyvy východoindického a afrického tanca. Stal sa dôležitým vplyvom pre niektorých veľkých majstrov jazzového performance 20. storočia, ktorí svojimi inovatívnymi a bujarými pohybmi rozžiarili Hollywood a Broadway. Cole trénoval zmluvné hollywoodske tanečnice v jeho jazzovom štýle, vrátane Gwen Verdona, ktorá by pokračovala v nezabudnuteľnej spolupráci s legendárnym Bobom Fosseom a nezdolnou Chitou Riverou. Džezoví tanečníci už neboli talentovanými amatérmi. Boli vysoko trénovaní - v balete, modernom a stepovaní. Jazzový tanec zaujal svoje miesto vedľa „legitímnych“ tanečných foriem a ukázal sa populárnym jedálnym lístkom na každom zábavnom podujatí.
Rozvetvenie a rast
Konštelácia inovatívnych choreografov nezmazateľne zmenila veľmi plynulé formy jazzu.
- Katherine Dunham - Od tridsiatych rokov 20. storočia Dunham začlenila tance, ktoré pozorovala na antropologických expedíciách do Karibiku a Afriky, aby študovala kmeňové tance do baletných a moderne zameraných diel, ktoré vytvorila pre svoje vlastné spoločnosti.
- Dunham zasa ovplyvňoval Alvin Ailey , ktorý choreografoval také trvácne diela pre svoju vlastnú spoločnosť ako Odhalenia , mal premiéru 1960 a bol uvedený Nočné stvorenie na klasický jazz Duka Ellingtona. Ailey vniesol do moderného tanca gospel, blues a afroamerické duchovno pre svoj uznávaný jazzový riff s tradičným moderným tancom.
- Michael Kidd , sólista divadla American Ballet Theatre, mal neskutočný darček prezerať si baletné rozprávanie každodennou optikou. Spojil ladný klasický tanec s prozaickými činmi príbehu, na ktorom pracoval, aby ohromil publikum takými nesúrodými hitmi, ako sú Finianova dúha (1947), Chlapi a bábiky (1950) a hollywoodsky muzikál Sedem neviest pre sedem bratov (1954).
- Jerome Robbins mal talent nazvyš a oženil sa so svojou prvou láskou, baletom, s jazzovými číslami založenými na realite, ktoré mu zaistili miesto medzi nesmrteľnými na Broadwayi. Jeho počiatočná spolupráca s Leonardom Bernsteinom na konci 40. rokov bola malá, v ktorej boli traja námorníci na pobreží, tzv Fancy zadarmo. To viedlo k množine divoko populárnych predstavení na Broadwayi vrátane On the Town, West Side Story, The King and I, Gypsy, Peter Pan, Call Me Madam, a Šumiar na streche, okrem mnohých ďalších Broadwayských, filmových a baletných diel. Robbinsov podpis baletného štýlu sa prepožičal úletom fantázie, ľudového tanca a pouličných pohybov, vďaka ktorým boli všetky jeho jazzové tance nezabudnuteľné.
Skupina významných učiteľov zmenila spôsob trénovania a pohybu jazzových tanečníkov, medzi nimi napríklad:
- Luigi (Eugene Louis Faccuito) bol vylúčený z rodiacej sa hollywoodskej tanečnej kariéry vážnou nehodou, ktorá ho čiastočne ochromila. Tanečné cvičenia, ktoré vynašiel koncom 40. rokov 20. storočia na rehabilitáciu, boli okamžitým hitom ďalších tanečníkov, ktorí ich dnes používajú v štúdiách - univerzálny skratka pre jazzovú techniku. Luigi kodifikované jazzové pohyby, vďaka ktorým získal trvalú slávu ako „otec klasického jazzu“.
- Gus Giordano dosiahol v 60. rokoch trvalú slávu medzi džezovými tanečníkmi vďaka svojim voľným štýlom a izoláciám hlavy a trupu. Je však známy tým, že vytvoril svetový kongres jazzových tancov a snaží sa o to, aby si jazz získal vavríny ako uznávaná umelecká forma. Rovnaká chicagská tanečná škola učí jeho populárnu techniku.
Bob Fosse
Kde začať Bob Fosse ? Možno vďaka svojej priekopníckej jazzovej choreografii pre skladbu „Steam Heat“ v hitparáde z roku 1954 na Broadwayi, Hra o pyžamu . Sám Fosse bol americký originál, jedno zo šiestich detí, ktoré sa ako jediný muž v triede pretĺkalo tanečnou školou, chodilo po balete, jazze, pochode, kankáne, cigánskom tanci, tradičnej anglickej hudobnej sále a mnohých iných štýloch. ktoré sa dostali do jeho tancov. Jeho nový štýl kombinoval eleganciu Freda Astaira s nemravnou komédiou estrády a burlesky. Poznáte choreografie Fosse, preslávené sú také hity ako Hra na pyžamu, Sakra Yankees, Sladká charita, Ako uspieť v podnikaní bez toho, aby ste sa naozaj snažili, Pippin, Kabaret, Chicago a All That Jazz , na míľu ďaleko. Vytočené kolená a prsty na nohách, rohy na pleciach, roztiahnuté alebo otvorené zakrivené ruky, čiapky, sieťované pančuchy, panvové izolácie, pánev z bokov. Fosse prevezme dokonalú kontrolu. Je ťažké to urobiť a rozprávkové, keď sa vám to podarí - čím viac tanečných tréningov máte, tým je pravdepodobnejšie, že zvládnete náročné jemnosti Fosse.
čo robiť v noci s rodinou
Broadway a Breakin '
Vyskúšajte Broadway, dnes epicentrum výkonného jazzu, a nájdete fúziu v plnom kvete. Nedávne oživenie Pippin adaptoval Fosseho ikonické choreografie na cirkusové antény a akrobaciu. Leví kráľ je silne ovplyvnená modernou. Mačky je skutočne tradične jazzová, pričom moderní tanečníci a baletní tanečníci napodobňujú pohyby mačkovitých šeliem. Hamilton dodáva chute hip hop. Keď breakdance prichádza na Broadway, výsledkom je vysokoenergetický hybrid - proste celá lota jazz. Doučovanie, popping, moonwalking a ďalšie štýly hip hopu pochádzajú od prisťahovalcov do Južného Bronxu z Gambie, Mali a Senegalu, západoafrických národov, takže jazz sa nestráca tiež ďaleko od svojich koreňov. Je to to, čo zvládnete - pokiaľ sú pohyby nápadité a skutočne úhľadné, publikum zostane nadšené. Príťažlivosť takýchto rytmických a zmyselných choreografií hýbe tanečníkmi a vyvoláva častý potlesk, či už na javisku, na ulici alebo na obrazovke.
Kam to vedie odtiaľto
Smery, ktoré môžu jazzoví choreografi preskúmať, nie sú nijaké - zajtrajší jazz si dnes ani nebol predstavený. Jedna vec je však istá: úžasný, pozoruhodný, nezabudnuteľný a ohromujúci jazzový tanec sa bude stále znova objavovať a nájsť si nových fanúšikov. Nikdy jej nemôže dôjsť surovina. Jazz je americký ako jablkový koláč, mišmaš svetových kultúr a inšpirácia destilovaná do podmanivého jedinečného vnemu, ktorý sa vám bude ťažko definovať, ale vždy ho spoznáte, keď ho uvidíte.
