Predpokladá sa, že počiatky baletu siahajú do obdobia talianskej renesancie, okolo roku 1500. Pojmy „balet“ a „lopta“ sú z talianskeho slova pre „tancovať“. tancovať . Keď sa Talianka Catherine de Medici vydala za francúzskeho kráľa kráľa Henricha II., Uviedla Francúzov do sveta baletu, čo nakoniec viedlo k jeho dotiahnutiu do formálneho tanečného štýlu.
Počiatky baletu
Zdá sa, že neexistuje jediný jednotlivec, ktorý vynašiel balet, ale kráľovi Ľudovítovi XIV. Sa pripisuje rozširovanie jeho popularity a pomoc pri vývoji dnes známeho tanca. Boli tu aj ďalší jednotlivci, ktorí prispeli rôznymi prvkami, ktoré zohrali obrovskú úlohu pri formovaní baletu.
Súvisiace články- Fotografie baletných tanečníkov
- Obrázky baletu Luskáčik
- Galéria Leotard
Najbližšie dni baletu
Prvý skutočný „balet“ mohol byť Queen's Ballet Comique, alebo Komický balet kráľovnej , ktorá sa prvýkrát uskutočnila pre dvor Kataríny Medicejskej 15. októbra 1581. Táto udalosť sa konala na pamiatku svadby, trvala päť hodín a tanca sa zúčastnili aj kráľ a kráľovná.
Pretože išlo o zábavu pre dvor, diela primárne vykonávali dvorania a obvykle bolo obsadených iba niekoľko profesionálnych tanečníkov, zvyčajne v komediálnejších alebo grotesknejších rolách.
Najskôr títo tanečníci nosili masky, pokrývky hlavy a mali ťažké kostýmy s vrstvami brokátovej látky. Reštriktívne kostýmy znamenali, že tanečné pohyby boli obmedzené na malý chmeľ, šmýkačky, curtsies a jemné zákruty. Topánky mali malé podpätky a boli viac prispôsobené formálnym spoločenským topánkam ako súčasné baletné topánky, ktoré sa používajú dnes.
Vplyv Ľudovíta XIV
V týchto baletoch často účinkoval Ľudovít XIII. A jeho syn Ľudovít XIV. Ľudovít XIV bol po svojej úlohe v Nočný balet (1653), ktorá sa začala pri západe slnka a prebiehala až do východu slnka. Jeho osobný baletný majster, Pierre Beauchamp , choreografiu mnohých tancov predvádzaných vo Versailles.
Kráľ Ľudovít XIV. Si uvedomil, že na rozšírenie tejto umeleckej formy je potrebné ju nejakým spôsobom zapísať. Louis požiadal Beauchampa, aby to zaznamenal písomne, a ako taký je, v podstate je pripisuje sa za kodifikáciu stavebných kameňov baletu . To bolo, keď bolo stanovených päť základných polôh nohy, ktoré sú jadrom baletu.
Louis XIV vytvoril Kráľovská hudobná akadémia 28. júna 1669 a tam používaný slovník stále platí dodnes.
Expanzia baletu a predstavenie tanečníčok
Jean-George Noverre sa vďaka jeho vplyvu pri vytváraní príbehovej stránky baletu nazýval „Dedko baletu“. Vzdelával svojich študentov o význame mimu a výrazu tváre ako nástroja rozprávania. Noverre vydal v roku 1760 knihu, ktorá predstavila pravidlá a princípy baletu ako pas d'action, krok akcie, pantomíma a ďalšie. Jeho vplyv sa rozšíril na kostýmy a preukázal, že hudobník, choreograf a dizajnér musia pracovať v tandeme, aby vytvorili nádherný balet. Až do roku 1681 nesmeli ženy v balete hrať. Muži by sa obliekali ako samice, aby sa ujali ženských rolí až do Marie Camargo sa stala prvou ženou, ktorá tancovala v balete. Nebola fanúšičkou ťažkých, obmedzujúcich kostýmov, a tak si skrátila sukne, aby mohla vykonávať skoky, ktoré zrodili podpisové skoky v moderných baletoch.
Romantická éra a uvedenie baletu do Ruska
Do 40. rokov 20. storočia Marius Petipa odišiel z Francúzska do Ruska na výrobu baletov a práve v Rusku vyvinuli choreografi ako Petipa a Petr Čajkovskij niektoré z najpopulárnejších tancov na svete, ktoré sa dodnes hrajú. Tie obsahujú Luskáčik , Labutie jazero a Spiaca kráska Dôležitosť žien v tanci sa neustále zvyšovala, najmä keď ženy prejavovali schopnosť tancovať na prstoch na nohách. Marie Taglioni tancoval V tipe populárna v 30-tych rokoch 20. storočia vďaka svojej úlohe v balete tzv Sylfid . Bolo to tiež okolo tejto doby tutus sa stal súčasťou baletu.
Jednou z najslávnejších a najvplyvnejších balerínok, ktoré vyšli z Ruska, bola Anny Pavlovej . Niektorí veria, že je to naozaj ona, kto vytvoril modernú pointe obuv. Jej vysoké klenuté priehlavky ju nechali zraniteľnú, zatiaľ čo štíhle zúžené nohy vyvíjali intenzívny tlak na prsty na nohách. Ako kompenzáciu vložila podrážky z tvrdenej kože pre ďalšiu podporu. Potom sploštila a spevnila oblasť prstov, aby z nej bola viac škatuľka.
Balet modernej doby
Postupom času sa popularita baletu rozšírila po celom svete a naďalej sa vyvíja v umenie, ktoré vidíme v modernej dobe. Aj dnes sa balet stále mení z dôb Ľudovíta XIV. Od 90. rokov sa začal väčší záujem o atletiku, rýchlosť a hyper-flexibilitu a nové balety sa často zameriavajú na samotnú estetiku vytrvalosti. Základné a klasické prvky však zostávajú rovnaké a vzdávajú úctu počiatkom baletu v Taliansku a Francúzsku.
